Thursday 27 January 2011

Иконите във Фейсбук

Блогът вече си има и фейсбук страничка - ТУК. Like and share! :)

Tuesday 25 January 2011

Saint George

И един Свети Георги за начало на годината :)

При тази икона има няколко неща, които са малко по-различни от обикновено: сребро и злато заедно и рисуване на контури в грунда.
Първо - ангелчето:



Ако се слага златото както обикновенно очертанията на ангелчето ще се загубят изцяло. Затова, преди да се оцвети фона, още докато иконата е на скица, с дебела игла рисувам по контура на дрехата. На горната снимка си личи как контура е вдлъбнат - съвсем леко, но достатъчно, че да предпази очертанията от златото. След това по тези линии се дорисуват детайлите.

Последната ми покупка е един квадратен метър сребърно фолио - реших, че точно на ризницата на Свети Георги ще отива много и се получи това:



След като са сложени всички основни тонове - с четка се капва малко лепило и после се слага среброто. В идеалният вариант, ако лепилото не е разредено - капките стават релефни, като сребърни камъчета.

Thursday 23 December 2010

Virgin Mary & Annunciation

И един последен пост за годината, с двете последни икони :)


детайлче:


------
Едно Благовещение, от две части:

Sunday 5 September 2010

Deesis


40х50 см. Не изглежда много, нали? Рисувах я около два месеца. :)))


лакиране:

детайл:


Когато е толкова голяма дъската е доста неудобна за рисуване - тя буквално едвам се събира на бюрото ми, а и количествата темпера, които забърквах изобщо не бяха близо до количествата, които ми трябват - изхабих много боя, докато свикна колко точно ще ми е нужно. Но пък целта оправдава средствата и мисля, че се получи добре...

Tuesday 29 June 2010

Свети Илия

От години искам да нарисувам точно тази икона - Свети Илия от Самоков. В предишния пост писах за слагането на златното й покритие. Сега е вече готова, прилагам снимки:




и детайл:




Опитът показва, че всяка икона, която съм правила досега си има време и място: момент, в който трябва да бъде нарисувана и място, където трябва да отиде. Ще видим къде ще иде тази... :)

Sunday 30 May 2010

Варакът

Или "златното" :)
Има няколко варианта за позлатяване на иконите без истинско злато:

Варакът най-общо казано е фолио, позлатено от едната страна. Обикновено се продава на листове, може да е златен и сребърен. Ползва се и в печатарството, защото покритието реагира на топлина и може много лесно с преса да се пренесе на всякакъв материал. Друг вид е шлак-металът. Той също е на листове, но малко по-сложен за работа, тъй като не е с фолио - реално е златен лист, който се залепя със специално за него лепило на много гладка повърхност - при него целта е слоя да е напълно цял и да не се виждат дупчици от цвят отдолу. Работила съм със шлак метал твърде малко и нямам много впечатления, затова поста ще е за въпросното печатарско фолио - варак.


1. Първия слой боя - в случая червена. Установено е, че червеното и златното изглеждат много добре заедно, а за сребърното подхождат по-студени цветове като тъмно синьо.


2. Тук се вижда слоя лепило, докато съхне неравномерно, както винаги прави... Важното е да се нанася доколкото е възможно равно и да няма натрупвания от лепило, защото те си личат после. Ц 200 съхне за 15-20 минути. Когато стане напълно прозрачно и няма никъде бели петна, тогава е готово. Ако се сложи фолиото, преди да е изсъхнало напълно - риска всичко да се отлепи до грунда е доста голям.


3. Ето го и фолиото, нарязано на малки парчета.


4. Внимателно се поставя фолиото, като може да се загрее леко със сешоар дори, защото когато е затоплено лепилото е най-силно. С мека кърпа се търка отгоре и после се отлепя остатъка от фолиото, като златото е останало по лепилото. Там, където не е - прозира цвета отдолу.

И така :)
edit - а златото се слага в началото, защото в боите също има малко лепило, и ще полепне и там. :)

Friday 21 May 2010

How-to със снимки

В предишния пост описвах техники, сега ще добавя и малко снимки:

1.


Дъската е грундирана, изображението е копирано със индиго върху него, важно е внимателно да се композира така, че да има достатъчно място за фон и да е центрирано от всички страни + въздух около ореолите.

2.


Златото е поставено първо, и след него - най-тъмния цвят.

3.


Постепенно се запълват по-големите части - дрехи и очертания им.

4.


Последни се рисуват най-светлите неща по дрехите, лицата и различните надписи и символи.

+ детайл: